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Chants et poètes de Grèce
par Anastassia Politi
accompagnée de
Spyros Halaris (oud, quanoun)
et Andréas Linos (viole de gambe)
Poèmes de :
Georges Séféris, Andréas Empirikos, Sappho,
Kostas Montis, Hector Patriotis, Eschyle…
Chants traditionnels
des îles grecques et de l'Epire.
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Pas seulement un tour de chant,
ni uniquement un récital de poésie…Un moment nourri de mémoires,
de plaisirs, de rêves- de rage- et de souhaits qui viennent
tout droit des bords et même du fond de la Méditerranée. Retraçant
le parcours de pérégrinations réelles ou imaginaires, à partir
de vers et de chants, jouissant du plaisir des retrouvailles
avec sa langue maternelle, en français ou en grec - moderne
et ancien, tout en dansant aussi, accompagnée d'astucieux partenaires
musiciens, Anastassia Politi, femme de la scène, citoyenne d'Athènes,
de Paris et du monde, nous incite à retrouver avec elle, par
des chemins sensibles, son Héllade Intime.
- (Durée : 50 min)
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- A propos d' Anastassia Politi :
Artiste grecque en residence en France, Anastassia Politi
mène de front une carrrière de comédienne, de chanteuse
et de metteur en scène. Sélectionnée pour représenter la
Grèce dans un projet européen de recherches théâtrales dirigé
par Christian Schiaretti à la Chartreuse, au festival d'Avignon
90, Anastassia Politi s'installe à Paris où elle joue au
théâtre sous la direction de Jacques Lassalle (Andromaque
d'Euripide au Théâtre national de Strasbourg et à la Maison
des Arts à Créteil ), Stéphane Braunschweig (Don Juan revient
de guerre d'Horvath, tournée en France et en Allemagne)
et La Cerisaie de Tchékhov, créé au Théâtre de Gennevilliers
pour le Festival d'automne à Paris, tournée en France et
en Russie) ou encore avec Costa Gavras (Chypre parmi nous
au Palais des Congrès), Stéphane Verrue (Suréna de Corneille),
Moïse Touré (Corps sous influence, Théâtre Garonne), François
Joxe (L'Odyssée), Marc Blezinger (Cabaret nocturne au Théâtre
du Rond Point). Actrice, elle a été formé par les étroits
collaborateurs de Grotowski, Ludwik Flaszen - dont elle
fût un temps l'assistante - et Zygmunt Molik. Titulaire
d'une licence d'études théâtrales et d'un DEA d'économie
du travail de la Sorbonne, elle suit des actions de formation
à la mise en scène auprès de l'Académie expérimentale des
Théâtres à Paris, puis obtient une résidence de metteur
en scène au Royal Court Theatre à Londres. Egalement chanteuse,
elle interprète un répertoire de chants grecs et elle chante
pour les compositeurs Michaël Lévinas (Opéra Go-gol, festival
Musica de Strasbourg), Philippe Blanchard, Georges Couroupos,
Kamil Tchalaëv. Elle s'est produite aux côtés des solistes
Garth Knox, Wolfgang Stryi ou encore de Kasper Toeplitz,
Alexandros Markéas, Henri Agnel et Georges Moustaki. Sa
collaboration avec Spyros Halaris, soliste grec d'instruments
à cordes traditionnels et anciens et Andréas Linos, interprète
de viole de gambe, a été initiée à l'occasion de la Fête
de la musique 2004 à Paris.
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Anastassia Politi et la Cie
Erinna
La Compagnie Erinna est fondée à Paris en 1994 à l'initiative
d'Anastassia Politi. Son travail est axé sur la création contemporaine
et transdisciplinaire, attentive à la culture hellénique. Pour
ses créations, la compagnie Erinna a déjà reçu l'aide : du Ministère
de la culture français, du Conseil Général du Val d'Oise- Adiam
95, du Ministère de la culture hellénique, du Ministère de l'éducation
nationale et de la culture de Chypre, de l'ADAMI, de la Fondation
Beaumarchais, de la Fondation Léventis, des Directions des affaires
culturelles des Villes de Fontenay-sous-Bois et d'Epinay-sur-Seine,
de la Ville de Louvres. Ses activités sont commentées dans les
médias au niveau national et international. (Art press, Le Monde,
Die Welt, FR3, Efeftherotypia, Athens News agency, France Inter,
la Tribune de Genève…).
La compagnie Erinna a présenté les spectacles suivants mise
en scène par Anastassia Politi :
- En 1995 : Fête païenne sur fond de mer Egée,
récital poétique et musical, à partir de poètes grecs du 20eme
siècle et des chants " rébétiko " au Théâtre de l'Ile Saint-Louis
à Paris et au festival Théâtres au cinéma à Bobigny.
- En 1996 : Médéa/Fictions, à la Maison de la
Culture / Scène nationale de Bourges dans le cadre d'un Atelier
théâtral national. Ce spectacle composite, trilogie contemporaine
qui interroge le mythe de Médée, est une commande d'écriture
à Serge Saada, Michel Simonot et Elsa Solal, sur une musique
de Philippe Blanchard (commande d'état) et de Wolfgang Stryi.
Reprise des deux premiers volets entre autres au Théâtre Gérard
Philipe - CDN de Saint-Denis, à l'atelier du Rhin-CDR de Colmar,
à la Cartoucherie de Vincennes, aux festivals In front of the
audience à Maastricht et Bruit de la neige à Annecy.
- En 2000 : Là où ça fait mal, de Christophe Pellet,
création au Théâtre national de Dijon, dans le cadre des Rencontres
Internationales de Théâtre de Dijon, reprise à la Scène nationale
d'Alençon, à l'Atelier du Rhin-CDR d'Alsace et à l'Espace Lilas
en scène à Paris.
- En 2002 : Pour Aphrodite, la dormeuse de Chypre,
spectacle liant journal de voyages, poésie, musique et projection
d'images tiré de Carnets des îles de Baptiste-Marrey (éditions
le Temps qu'il fait) et de Prose et Poésie Chypriotes (éditions
hellinika Chronika). Créé en 2002 au Festival international
Kypria à Chypre le spectacle fût censuré aussitôt par les autorités
chypriotes, qui n'ont pas apprécié le regard tendre mais lucide
sur le visage actuel de l'île. Reprise en France (entre autres
au Festival Théâtral du Val d'Oise, Centre des Arts d'Enghien-les-bains,
à l'Auditorium de Saint Germain-des-Prés, Paris, à l'Espace
Culturel Bernard Dague, Louvres, au Festival Bruit de la Neige
à Annecy, à la Maison des Cultures du Monde à Paris, à la Guillotine
à Montreuil ainsi qu' en Suisse au Centre culturel Neuchâtelois
- Théâtre du Pommier.
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